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クラフトフェアまつもとにご来場の皆様、ありがとうございました〜！！
（ほんとは、あんまり自分の写真載せない人なんですが、楽しかったので珍しく）

メンバーの充実してきた中津箒を盛り上げたく出展した面が大きかった今回。公園からスクエアへ向かう横断歩道の正面で実演、という場所を戴いて、無事客寄せパンダの命を果たせた気がします(笑)

前回、松本へ来たときはクラフトブーム真っ盛り…という感じでしたが、今の松本は、街全体の熱気や繫がりが強いことに、衝撃を受けましたね。

仕事の細かな意味や内容をしっかり聞いてくれる若い人がとても増えた気がします。かわいい、より、すごい、と言ってくれる人が増えた気もします。

私見ですが、いわゆるクラフトブームってのは大衆へ広がっていく共感や共時性の強いムーブだったと思うのだけれど、まちづくりや仕事の意味を話せるということは、情緒よりも理性的で、社会や構造に仕事で関わっていこう、ということも大切にされ始めている気がしました。
（本来的には、民藝含めカウンターカルチャーはすごく社会変革的なアクションだと思うんだけどね）

…みたいな話をあちこちで話して(笑)熱い気持ちを持った人ばかりで、手仕事の未来あかるいなー！と、素直に思えた機会でした。

昔も今も、松本は最前線でしたね…（諏訪、上田など、他のエリアも熱いとの話もしばしば）

帰った同時のタイミングで、子どもが風邪こじらせて入院したり、急に明日お弁当って言われたり、誰かがドバっと餌いれてメダカが一匹なくなってたり、強制的に日常に戻りましたが(笑)
次の機会に向けて、明るい気持ちを戴きました〜！
ご来場の皆様、スタッフの皆様、ご出展の皆様、ありがとうございました〜！！

またどこかでお会いしましょう

第２回１５の手と手、ご来場戴いた皆様、ありがとうございました〜！！！
（うっかり、自分の所は撮り忘れて適当な写真しかない…）

素敵な人、好きな人に囲まれて、至福の時間で、すごく英気を養えました。
ずっと東京の西側にいて、地元感を養えずに根無し草のような気持ちで暮らしていたのですが、土地土地とつながるっていう事を、すごく大切に思っています。

元々は、知っている人と展示会をするって苦手なんですよね。というのも、知ってるからいい仕事をしているとは限らないし、馴れ合いって惰性にもなるので。
もちろん、それは変わらず大前提なのですが、しばらく仕事をしていく中で、色んな作り手の方と出会う中で、話を聞く中で、最終的に、頼れるのは信頼関係だな。という思いも持っています。

これは現代特有なのかも知れないけれど…〜の材料です。こうやって作ってます。〜だから良い。とか、論理立てたり、メディアで紹介されたり、書いたりする事も出来るんだけど、抜け道とか、ほころびとかは幾らでもあって。ましてや、道具はずっと使うものだから、この人は十年後も同じ事を言っているだろうか…。困ったら、こんなのあるよ！こうしたらいいよ！とか、すぐ教えてくれるだろうか…とか、物の質を担保する為に、信頼感も一緒に預けて置かないといけないな。という風に思っています。
（実はそれが、Space1-15のコンセプトだったりする）

箒も、それはそれは説明しないとなかなか伝わらない物だけれど本当は、この人なら。と思ってもらえて、昔の個人商店みたいに「これと、あれ見繕っといて！」「あいよ！」ってな感じで値段も聞かないで頼めたら、最高の関係だなー、と思います。で、その時に手渡されるものって、その人がその時選びうるベストなんじゃないかな。って思う。

本当は簡単な事で、知っている事は隈なく教えて、分からない事、出来ない事は正直に伝える。という事、嘘がない事をやっていればいいんだけど、色んな情報や物に溢れていて、すごく難しいな…と思います。
（という話も、出展者さんと話した内容だったりする。ここまで話して売っている人は、本当に信頼できる…）

物を売って、人の暮らしに関与するっていう事は、物とか、自然とか、人と人の関係とか、色んなものに手を入れてしまうので、躊躇いなく使えるもの、生きていけるものを渡していきたいな…と思っています。

時間あったのに、会場の景色、撮り忘れていた…！
@kachi_manabu 加地さんの器、やっと買えたのも嬉しかったです。最初は、東京にいるときに、@__tanaka.keiji__ 田中敬史さんに南蛮焼締の話を聞いて、すごく気になっていたのですが、北海道に引越して満を持して！ご一緒できて嬉しかったです。

加地さんは、石炭窯（！）と、一週間くらい焚く南蛮焼締の二本立てで、土も手掘りで、土練機でそのまま調整して焼くストロングスタイルなのですが、料理人や周りの作り手のファンが本当に多いのを目の当たりにして驚きました。
修行時代は、轆轤より、釉薬より先に、まずは道具なんだから硬く焼こう。と教わったそうで、凄すぎて吹きました…（笑）実際、使っているお店などでも長く使えているそうですが、ビジュアルとインスタ映えの時代を正面突破しての信頼感…！森岡一派、凄まじい

くまがいマナさんも、東京にいる頃から気にしていた方で…！写真では伝わらない、微妙な表面の揺らぎがあって、不思議だな〜と思っていたのですが、型の作り方に理由があったようで…！また、くまがいさん、荒川尚也さんに教わった方なのですが、荒川さんは豊平で修行をしていて…などのお話も聞けて、北海道、色々と縁がある…と思い感慨深い次第です。くまがいさんの、ギャラリーtetotetoも、素敵なお店で。改装中の我が家も見倣いたい…

あと、これは完全に撮り忘れたんですが、纏祝堂さん　@matoihogido の、壁一面に掛けた大きな布にも惚れ惚れしていた…！すくも、藍甕、絞りなど技法はゴリゴリにトラディショナルな藍染なんですが、結果、軽やかだったり、かわいかったりして、この領域こそクリエイティブ…！と思っていました。（ある程度制約のある中で、新たな法則を作り出す規範創造的自由こそ文化的な自由。ただの体制からの解放は近代化の遺物…と、私の中の丸山眞男が叫んでいました。）

あと、１２月に満を持してオープンしたベーカリー栞さん　@bakery_shiori も、自称パンおたくの私が単推ししています！（そしてすぐ売り切れた）小麦と水で発酵するトラディショナルなルヴァン種だけれど（おそらく）普段遣いに食べやすい様に酸味も程よくて、シンプルで素敵の極み…と思っています。古代スペルト小麦のパン、うちに乗せるチーズが無かった事が悔やまれる…（天然酵母のパンと、チーズとワインがあったら一生暮らせると思ってる）

という勢いでみんな紹介しかねないんですが文字数…（一方的に溢れる気持ちを吐き出して終わる）

また皆さん、ご一緒させてくださいね〜
今日も楽しく、働いております。

昨年お世話になりました皆様、誠にありがとうございました！本年も、変わらぬお付き合いのほど、よろしくお願い申し上げます。
今年お世話になる皆様、何卒、よろしくお願い申し上げます。

変わらず仕事ができる事、本当にありがたく思っています。
変わらず、暮らしを見つめ直すこと、地に足のついたものづくりを届けていきたいと思っています。

自然や背景に紐付いたものづくりや、詩情が人を豊かにするだろうという思いは変わらず持っています。東京から札幌へ、そして昨年札幌から小樽へ、引っ越したのは、長男の小学校のクラスが３人しかいないくらいのゆるゆるしたエリア。自身としてはとても暮らしやすくなりました。東京にいたころずっと持っていた漠然とした不安は減った気がするのですが、なかなかイチ抜けた〜とは思えないもので…都市の様子や、飲食、医療、劇場などなど、日々日々気にかけています。

コロナウイルスに限らず、都市部の脆さというのはこれからも露呈していくと思うんですよね。色々な所に仲間や知り合いもいるもので。自身はのびのびしていても、仲間が膝に爆弾ような心地で、まだまだ安心できない気持ちも多いです。自分自身だけじゃなく、周りにも還元していくような仕事をしていきたいと思いを強くしています。
これまでの人生でも、本当に、楽しく、恵まれた日々を暮らしていて、一生分満喫したのではないか、というくらいで…！仕事は変わらずなのですが、これからは、人、もの、社会、関わらず、周りに何かを与える生き方をしていけたらなー、と思っています。
出し惜しみしないで、生きていきたいですね。

今年も、たくさんの方にお世話になると思います。
何卒、よろしくお願い申し上げます。

1月は、国分寺、くるみギャラリーさん
での展示会です！
(場所柄、ちょいちょい遊びに行っていたのですが、展示会は初めての参加…！)

あんまり、東京いきたいことってないんだけど、国分寺は遊びにいきたいなー

重厚な面々に囲まれています。　
何卒、よろしくお願い申し上げます〜

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「暮らしの道具展」
２０２２年 １月１５日（土）～１月３０日（日）
休廊・・・１月１８日、２５日（火）
１２：００～１８：００（最終日は１７：００まで）

安東桂　
磯崎眞澄　
甲斐哲哉
家具屋ー椿堂ー
亀倉響
中津箒・吉田慎司

くるみギャラリー

国分寺くるみギャラリー 〒１８５－００１２
国分寺市本町２－１８－１６
０ ４ ２ － ３ １ ２ － ２ ９ ６ ３
kurumi@pg7.so-net.ne.jp
https://www.kurumi-gallery.com/

ほうきを作りながら何故詩歌？という質問もよくされる(何故ほうき？の方が多いですが)ので、書いておきたいと思いました。取材なんかでも、意外と掘った話が出来ないもので「暮らしを豊かにしたいと思って…（えへへ）」くらいでほわっと終わらせてしまう事が多いので…

作品の説明をする時は、ほうきの歴史だとか、機能、またはコンセプトを説明する事が多いのですが、表現するものの本分は、それ以外の所にあるように思っています。

作品が表現するものは、意味や機能よりポエジー(自分なりのボキャブラリー、と強く前置きしての広義な使い方なのですが)の方が大きいのではないか。という事です。

説明の言葉では、明快な線引きや指向性を示す事が多いのですがおそらく、より大切なのは方向性や定義じゃなくて、そのベクトルのもつ質なんじゃないかと思っている。その、意味を包括する質や雰囲気（というとまたもやっとするんだけど…オーラとかアウラとか言った方が近いかも知れない）が、作品の持つ詩情なんじゃないかな。と考えています。

箒なんかの古い道具も含めて、クラフトと呼ばれている界隈の最大の強みは、人の生活に直結している。生きる営みそのものである事だと思っています。そこに物事を見て、感じて、形にする感性があったら最高なんじゃないか。そんな詩情の、最も純化されているものが、詩歌だったのだと思います。すごく雑なんだけど、道具の対義語は言葉、だと思っている…。

逆に、日常の器や食事みたいに、詩の言葉が暮らしにあれば、最高だな。と思う。特に、日本の育んで来た短詩系は、生活と密接していて、詩歌を作る人々の生き様には、圧倒されっぱなしで…！

（また違う話ですが、美術や工芸がカテゴリとして分化される前は、芸として一緒くたにやられていたんじゃないかなー、とか思う。）

世界中の人が詩人になったら、世界が平和になるはずだ。をモットーに暮らしています。

ここまで堅苦しく直線的には話さないけど、ちょこちょこ、お店でこんな話をしたりする。

楽しく、暮らしています！

次回の出展は、いつもお世話になっている、ディギナーギャラリーさんです。

がっつり、こういう道具とかアクセサリーの販売もするけど、キレッキレの写真とか絵画の展示とか、やってのける辺りがとてもかっこいいお店です！

・「年年歳歳 2018」

日時：2018/12/13(火) – 12/27(火) 休日：17日、25日

時間：12:00-20:00/最終日17:00迄

場所:Diginner gallery workshop

今年も、工房からの風においでになった皆様、ありがとうございました！！

風人として、これだけの作家さんを無事に迎えられた事。事故なく開催出来た事、何より嬉しく思います。

今回担当させて戴いた一草一木テントは、草や木関連の素材を出展作家さんからお借りして、ご紹介するブースでした。手仕事の奥深い部分を見てもらいたい。より感じてもらいたい。とかねてより思っていた（改めて見返したら、風の音、初めての寄稿にも、出展前なのにそんな事書いてましたね…笑）自分としては願ってもない企画でした。

岡野さん、岡林さん、勢司さんのデモンストレーションも、とても素敵でした！！二人の制作を見るのは初めてだったのですが、とてもかっこよかった。と言うか、これが本当の姿なんじゃないか…と思うくらい。作り手は、素材に触れている時間の方が長いので、身体や佇まいがそちらに近づくのも当然なのかも知れません。

自分も、ちょろちょろっと話しながらデモンストレーションの予定が、２日とも４０分くらい、ノンストップ喋りっぱなしで作ってましたね…笑

こんな事初めてで、自分でも驚いた。けど、作っていると毎日ほうきについて考えているから、エピソードや考えが幾らでも出てくる。自分で言うのもあれですが、これまでの経験があるから出来たパフォーマンスだったなと思います。

更にこのテントが、作家さんの所へ繋がる。と、確信出来ていたから、勢いづいて出来た事だったようにも思います。

唯一無二の体験でした。岡林さん達の力でとても素敵なディスプレイになったブースで、尊敬する作家さんや、愛して止まない技術や背景の話をして、詳しくは、会場のあの方の所へ！と、〆にはお客さまを送り出せるのは、風人でしか得られない喜びだった様に思います。

ご協力戴いた皆さま、本当にありがとうございました。

・・・・ちょっと違う話なんだけど

風を興す、人を繋ぐ。自分が作る事と違う事の様で、すごく根本的に大事なのではないかと、実感する機会にもなりました。

どんな芸術も、文化も、背景や繋がりなくては生まれていないはず。それは土地だったり、体制だったり、思想であったり、経済であったり、時にはおばあちゃんから受け継いだものだったりする。時代がくるくると変わって自由な分、拠り所もない現代だから、これはどんなもの？どんな思いで来たの？という事を明らかにしたり、時には築いて行かなくてはならないのでは。という事も、体感として強く思いました。どんなに素敵なものでも、理解したり、感じられる土壌がないとその実力が充分に伝わらない。というのはままある事のように思います。

その場所や歴史や背景を吸収しながら、世界に喜びを与えられるのが、作家なのだと思います。

こうやって、場所づくりに関われる事が自分の仕事や、生きる世界に大きく還元される事を現場で実感しています。とても大きな話をしている様で、それを確実に実現してくれている出展作家の皆さま、スタッフの皆さま、そしてご来場の皆さまには、毎年感謝の気持ちでいっぱいです。

きちんと、自分の仕事にも還元していきしたい！

また来年も、心地よい風が通りますよう。皆様のご活躍、日々の充実をお祈りしております。

しばらくは、籠って制作予定です。アトリエショップでも、色々企画があるようです。お楽しみに！！